构成作为一门传统学科在艺术设计基础教学当中起着非常重要的作用，它是对学生在进入专业学习前的思维启发与观念传导。1919年的包豪斯设计学院在格罗皮乌斯提出的“艺术与技术的统一”口号下，努力寻求和探索新的造型方法和理念，对点、线、面、体等抽象艺术元素进行大量的研究，在抽象的形、色、质的造型方法上花了很大的力气，他们在教学当中的这种研究与创新为现代构成教学铺下了坚实的基础。
立体构成作为传统基础课程，基本上是遵循创始人阿尔伯斯的教学理论, 即不考虑任何其它材料，通过纸来研究立体的造型和空间关系。但随着时代的发展，观念在不断的更新，对立体构成的教学要求也发生了深刻的变化，这就需要我们在教学当中不断的创新与发展，使学生在学习这门课程后能对设计的观念有所扩展和深入，提高对美的认识，用一种空间地、视觉地综合思想去看待设计，创造更美的视觉环境。
在构成教学当中，立体构成可以说是对平面、色彩与空间的综合理解。研究的方向是追求有关形态的所有可能性，这就要求学生从理论上加强造型观念培养，从诸多方面进行形态要素的分解、组合等视觉综合训练，从而加强他们对形态的全面理解和意识升华。作为形态这个研究的主体，我们除了对造型结构的把握外，还应重点在构成造型的材质和空间环境的互动上加强训练。本文将重点在空间这方面进行讨论。
一、形态存在于空间中
现代的立体构成教育不单纯局限在一个物体本身，而是在描述一个环境与物体的关系，所谓的环境就是一个空间概念，即包括物理空间和心理空间。每一件作品都应在造型存在与环境对话中给人视觉、听觉、嗅觉等全方位感受。就像一件雕塑作品或建筑一样，它们的存在都应考虑到与周围环境的呼应，它的美也因空间的自然状态或人为的雕琢而变的更加灿烂。当今，人类加强了对环境的保护，在设计方面向往一种人与自然协调发展的空间环境，这种形式在设计中被广泛推崇，例如美国著名建筑设计师赖特设计的流水别墅，充分利用地形、水体等自然环境，依山傍水，造型独特，做到了建筑主体与自然环境的完美结合，建筑形态不是刻意强加于环境，而是自然成长于环境，是形态与空间环境相互依存的一个典范。在中国，“天人合一”是传统哲学和审美思想的基本精神，这正是体现了一种和自然和谐、亲密的关系，即“意”和“境”的高度统一，这样的“统一”也就是我们在立体构成教学当中应该强调的完整性之一。在教学的过程中，我让学生在构思方 案的时候就必须考虑它的环境因素，它应该放在一个什么样的环境中，通过什么方式来使主体形态更加完整和耐人寻味。可能是通过灯光明度和色彩的变化来加强它的空间感，或许环境与主题形态的反差形成对比加强了它的独特性，或许是投影和形态主体的大小、方向变化加强了它的表达，等等这一切都会发生相应的视觉反应，这样一种感受是空间的、全面的。因此，在立体构成教学中，我除了让学生了解最基本的知识外，还有一个较大的作业，既在展厅给每个学生分割一块空间，或自己根据想法选择满意的位置来进行方案的构思和创作，这样在创作前就给了学生一个空间的概念，并始终伴随在他们的创作过程中。另外，在命题时，给学生一个较宽泛的题目，比如像生命、梦等题材，运用所讲的知识和自己的观念从草图到最终定稿制作。采取以三人为一组的原则完成，这样既可以集思广益，又加强了学生的团队合作精神。通过这样的训练，学生的积极性很高，效果也很好，思维得到了很好的扩展和提高。
从专业角度来讲，空间并不被认为是设计的元素，但它对于理解设计的概念是如此重要，所以应该把它作为我们整体设计的一部分来考虑。在平面设计、环境艺术设计等专业中，空间被认为是设计成败的关键因素之一。 没有空白空间的设计就如同聚会上的饶舌者一样令人厌烦。因此，在立体构成中的空间体
